En tyv stjæler scenen!

Udvikling af Scenekunstnerisk Animation

Bag tæppet arbejder vi hårdt på at udvikle  alle animationens super-powers i et scenisk rum. I et legende og levende laboratorie søger og undersøger vi nye arbejdsmetoder og arbejds-processer for at finde animationens plads på scenen og skuespillets plads i animationen.

Under udvikling:

Ordtyven

Freja flytter i nyt hus og i ny skole. Men under hendes seng bor en trold, ordtyven, der stjæler hendes ord ét efter ét.

Men så møder Freja en dreng der forstår hende uden ord - han kan tegne.

En interaktiv forestilling om frygt. Hvor børnene bliver stykkets helte og får indflydelse på fortællingen.

Forestilling 2:

Pop-op bogen

Der var en gang ...

Et stykke om fortælleglæde og fantasi. Om den eventyrlige verden som bøger åbner for os. Hvor ord og billeder skaber magi. Hvor animation og fortælling smelter sammen og bogstavligt springer ud af siderne.

Scenografi: pop-op bog.

Forestilling 3:

Kulturarv

Et stykke om det vi bærer med os, og det vi efterlader bag os. En Steam-Punk forestilling med en ombygget bil/hus/ maskine. Maskinen optager børnenes historier og bringer dem med videre, og efterlader noget tilbage.

Tegninger: Andreas Husballe

Hvorfor animation?

Magi & fortællekunst

Animation kommer af det latinske ord animare som betyder at "give liv eller ånd til noget" – vi ønsker at give liv og ånd til scenekunsten.

Animation i teateret er ikke nyt. Der eksperimenteres med animation rundt om i landet (og verden), men vi har endnu ikke set et teater, som har animation som medskabende samarbejdspartner fra ide til færdig produkt - og som en del af en progression og udvikling. Vi ønsker som teater målrettet at arbejde med at integrere tegneserieanimation i det levende scenerum.